“Cuando recién apareció
la tierra, primero brotaron los árboles que tenían
frutos. Después emergieron las aves de la tierra, que es
un pedazo de la carne de Paba, el Sol Vivo, que al golpear el
medio del espacio se asentó y produjo el aire. Del espíritu
de Paba aparecieron las aves y los diferentes árboles.
Pero no todos tenían colores. Varias aves se bañaron
en la sangre de Kiri (pijuayo) y así obtuvieron sus colores.”
Eusebio Laos Ríos. Cuando
las aves eran personas.
En las cosmovisiones amazónicas, los seres
protectores de la naturaleza son considerados como dueños,
madres o padres de las plantas, animales y objetos inertes. Relaciones
que vinculan al hombre con su medio ambiente cargado de misticismo
y tradición, y nos acercan hacia las fuerzas desconocidas
de la naturaleza. Estas y otras miradas son las que el Museo
de Arte del Centro Cultural de San Marcos (MACCSM) expondrá
a través de Amazonía al descubierto.
Dueños, costumbres y visiones. Muestra que
reune la obra de treinta y seis artistas (amazónicos en
su mayoría), articulada sobre siete propuestas, bajo la
curaduría de Christian Bendayán, Gredna
Landolt, Pablo Macera, Javier Macera y Lucy Trapnell.
Fotografías, pinturas, esculturas, grabados,
instalaciones y demás objetos artísticos poblarán
las salas de exposición del MACCSM, recreando el ser y
el espíritu del oriente peruano en un viaje “donde
la vida se manifiesta en infinitas y misteriosas formas”.
Como complemento a esta muestra se llevará
a cabo un coloquio y un ciclo de cine
y video, los cuales contarán con la participación
de diversos intelectuales, artistas, realizadores y representantes
de las poblaciones indígenas de la amazonía, en
intercambio positivo en busca de la integración, entendimiento
y aprendizaje mutuo de ese cosmos colorido que tambien es nuestro.
Esta exposición se realiza gracias al apoyo
de las empresas Pluspetrol y Repsol YPF,
y será inaugurada el jueves 20 de octubre,
a las 7.30 p.m., en las salas del Centro
Cultural de San Marcos, ubicado en Av. Nicolás
de Piérola 1222. Parque Universitario. Centro Histórico
de Lima. El ingreso a la inauguración
es libre.
A continuación detallamos
las siete propuestas que serán exhibidas en la presente
muestra:
Naro
Timasanori Katsini / Nativo Soy
Elsa Estremadoyro
Proyecto fotográfico
cuyo intento de crear documentos visuales contemporáneos,
como un aporte al conocimiento y revaloración hacia nuestras
culturas amazónicas, se plasma a través del retrato
de los habitantes de la comunidad amazónica El Milagro,
cuya presencia –central- en estas imágenes, revela
los cambios externos (vestimenta) de estos, como signos de una
transformación a mayor escala.
Aroma Madre
Regazo Tierra
Mónica Newton
A través del registro
fotográfico de mujeres nativas de la amazonía, se
intenta recrear la íntima relación existente entre
éstas y la naturaleza. “Selva encarnada en el cuerpo
y rostro de sus mujeres. Naturaleza y mujer, portadoras de la
vida que con sus abundantes frutos nutren y dan refugio y morada
a sus hijos”.
Los
dueños del mundo Shipibo-Conibo y Asháninka
Lastenia Canayo y Enrique Casanto
Curaduría: Pablo Macera y
Javier Macera
En los imaginarios Shipibo-Conibo
y Asháninka, los protectores de la selva (dueños)
adoptan figuras antropomórficas y se manifiestan ante los
hombres para enseñarles –entre otras cosas- a controlar
la explotación de sus recursos naturales. Por medio de
pinturas y bordados, estos artistas quieren mostrar esa imagen
del mundo circundante elaborado por su propia gente (ellos). Ambos
han plasmado una auténtica producción artística,
revelando las características físicas, atributos
mágicos, funciones reguladoras y las secretas relaciones
que vinculan al hombre con el uso de plantas medicinales.
Juan Santos
Atahualpa, Josecito y sus guerreros
Enrique Casanto
Curaduría: Pablo Macera
El movimiento dirigido
por Juan Santos Atahualpa fue la principal epopeya indígena
en la amazonía central durante el siglo XVIII, sin embargo
aún hoy desconocemos muchos aspectos de esa lucha, de su
mítico líder y de su hijo (Josecito), quien sucedió
a su padre en la lucha. A través de textos y dibujos, éste
artista asháninka trata de expresar la visión nativa
de esta historia, muy distinta a aquella de las crónicas
coloniales.
Es
nuestra costumbre
Shoyan Sheca y Bahuan Jisbe / Elena Valera
y Roldán Pinedo
Curaduría: Gredna Landolt
Con
sus pinturas, Shoyan y Bahuan muestran lo que son, lo que sienten
como shipibos. Representan en esta muestra –con talento
y honestidad- algunas de las actividades productivas de su comunidad,
así como las costumbres aún vigentes de su pueblo,
que han sido fundamentales para su historia. Su arte trasciende
el simple registro de su entorno, utilizando -e innovando- con
maestría la técnica ancestral de pintura con tierras
de color y tintes vegetales.
Cuando
las aves eran personas
Eusebio Laos Ríos
Curaduría: Lucy Trapnell
El origen de los asháninkas,
la reinvindicación de sus conocimientos ancestrales, la
conexión sublime con la selva y los animales que la habitan,
“porque antes eran personas y conversaban directamente con
los asháninkas”, es lo que Eusebio traduce en sus
pinturas que ahora se presentan en esta exposición.
La soga de los
muertos - El conocer desconocido de la ayahuasca
Rony Alhael, Pablo Amaringo, Higinio Capino,
Enrique Casanto, Gino Ceccarelli, Harry Chávez, Víctor
Churay, Nancy Dantas, Rafael Díaz, Mónica Gonzáles,
Rubel Katia, Zoltan Kezeru, Luis Alberto León, Eduardo
Llanos, Yayo López, Francisco Mariotti, Alfredo Márquez,
Francisco Montes, Juan Osorio, Juan Pacheco, Yolanda Pandero,
Gerardo Petsaín, Roldán Pinedo, Yando Ríos,
Rocío Rodrigo, Elena Valera, Eduardo Villanes, Armando
Williams, Rember Yahuarcani y Santiago Yahuarcani.
Curaduría: Christian Bendayán
Esta exposición
pretende mostrar los efectos que ha tenido sobre el arte contemporáneo,
tanto académico como popular, el encuentro de los artistas
con la selva y su planta sagrada. Las aproximaciones han sido
diversas, entre ellas se encuentran las de los artistas urbanos
que representan las visiones, con sus característicos colores
y formas psicodélicas, los que exaltan el erotismo de una
selva exuberante y los seres que la habitan; también se
encuentran las representaciones de artistas de distintas etnias
nativas, para quienes este brebaje cumple funciones no sólo
medicinales sino también ha servido para la edificación
de sus mitos, leyendas y divinidades, así como para encontrar
explicaciones a sus orígenes.
Las obras han sido realizadas en diversas técnicas
y formatos: pintura (que en el caso de los artistas populares
es realizada con fibras y tintes naturales), escultura, fotografía
e instalaciones.
Complementan la exposición, transcripciones
de icaros (cantos sagrados que se entonan
durante las ceremonias de la ayahuasca) y extractos de la novela
de César Calvo “Las tres mitades de Ino Moxo”,
además de música diversa relaciona al tema.
La fusión de todos estos elementos pretende causar en el
espectador la sensación de hallarse en un ritual shamánico
de curación.
VISITAR
GALERIA VIRTUAL
INAUGURACIÓN:
Jueves 20
de octubre / 7:30 p.m.
LUGAR:
Centro Cultural de San
Marcos
Av. Nicolás de Piérola 1222. Parque Universitario.
Centro Histórico de Lima.
Hay varias playas de estacionamiento disponibles en el colindante
jirón Azángaro