Exposiciones Fotograficas:

PATIO DE LOS NARANJOS DEL CENTRO CULTURAL DE SAN MARCOS

“AMAZONÍA AL DESCUBIERTO: DUEÑOS, COSTUMBRES Y VISIONES”


“Cuando recién apareció la tierra, primero brotaron los árboles que tenían frutos. Después emergieron las aves de la tierra, que es un pedazo de la carne de Paba, el Sol Vivo, que al golpear el medio del espacio se asentó y produjo el aire. Del espíritu de Paba aparecieron las aves y los diferentes árboles. Pero no todos tenían colores. Varias aves se bañaron en la sangre de Kiri (pijuayo) y así obtuvieron sus colores.”
Eusebio Laos Ríos. Cuando las aves eran personas.

En las cosmovisiones amazónicas, los seres protectores de la naturaleza son considerados como dueños, madres o padres de las plantas, animales y objetos inertes. Relaciones que vinculan al hombre con su medio ambiente cargado de misticismo y tradición, y nos acercan hacia las fuerzas desconocidas de la naturaleza. Estas y otras miradas son las que el Museo de Arte del Centro Cultural de San Marcos (MACCSM) expondrá a través de Amazonía al descubierto. Dueños, costumbres y visiones. Muestra que reune la obra de treinta y seis artistas (amazónicos en su mayoría), articulada sobre siete propuestas, bajo la curaduría de Christian Bendayán, Gredna Landolt, Pablo Macera, Javier Macera y Lucy Trapnell.

Fotografías, pinturas, esculturas, grabados, instalaciones y demás objetos artísticos poblarán las salas de exposición del MACCSM, recreando el ser y el espíritu del oriente peruano en un viaje “donde la vida se manifiesta en infinitas y misteriosas formas”.

Como complemento a esta muestra se llevará a cabo un coloquio y un ciclo de cine y video, los cuales contarán con la participación de diversos intelectuales, artistas, realizadores y representantes de las poblaciones indígenas de la amazonía, en intercambio positivo en busca de la integración, entendimiento y aprendizaje mutuo de ese cosmos colorido que tambien es nuestro.

Esta exposición se realiza gracias al apoyo de las empresas Pluspetrol y Repsol YPF, y será inaugurada el jueves 20 de octubre, a las 7.30 p.m., en las salas del Centro Cultural de San Marcos, ubicado en Av. Nicolás de Piérola 1222. Parque Universitario. Centro Histórico de Lima. El ingreso a la inauguración es libre.

A continuación detallamos las siete propuestas que serán exhibidas en la presente muestra:

 

Naro Timasanori Katsini / Nativo Soy
Elsa Estremadoyro

Proyecto fotográfico cuyo intento de crear documentos visuales contemporáneos, como un aporte al conocimiento y revaloración hacia nuestras culturas amazónicas, se plasma a través del retrato de los habitantes de la comunidad amazónica El Milagro, cuya presencia –central- en estas imágenes, revela los cambios externos (vestimenta) de estos, como signos de una transformación a mayor escala.

 

Aroma Madre Regazo Tierra
Mónica Newton

A través del registro fotográfico de mujeres nativas de la amazonía, se intenta recrear la íntima relación existente entre éstas y la naturaleza. “Selva encarnada en el cuerpo y rostro de sus mujeres. Naturaleza y mujer, portadoras de la vida que con sus abundantes frutos nutren y dan refugio y morada a sus hijos”.

 

Los dueños del mundo Shipibo-Conibo y Asháninka
Lastenia Canayo y Enrique Casanto
Curaduría: Pablo Macera y Javier Macera

En los imaginarios Shipibo-Conibo y Asháninka, los protectores de la selva (dueños) adoptan figuras antropomórficas y se manifiestan ante los hombres para enseñarles –entre otras cosas- a controlar la explotación de sus recursos naturales. Por medio de pinturas y bordados, estos artistas quieren mostrar esa imagen del mundo circundante elaborado por su propia gente (ellos). Ambos han plasmado una auténtica producción artística, revelando las características físicas, atributos mágicos, funciones reguladoras y las secretas relaciones que vinculan al hombre con el uso de plantas medicinales.

 

Juan Santos Atahualpa, Josecito y sus guerreros
Enrique Casanto
Curaduría: Pablo Macera

El movimiento dirigido por Juan Santos Atahualpa fue la principal epopeya indígena en la amazonía central durante el siglo XVIII, sin embargo aún hoy desconocemos muchos aspectos de esa lucha, de su mítico líder y de su hijo (Josecito), quien sucedió a su padre en la lucha. A través de textos y dibujos, éste artista asháninka trata de expresar la visión nativa de esta historia, muy distinta a aquella de las crónicas coloniales.

 

Es nuestra costumbre
Shoyan Sheca y Bahuan Jisbe / Elena Valera y Roldán Pinedo
Curaduría: Gredna Landolt

Con sus pinturas, Shoyan y Bahuan muestran lo que son, lo que sienten como shipibos. Representan en esta muestra –con talento y honestidad- algunas de las actividades productivas de su comunidad, así como las costumbres aún vigentes de su pueblo, que han sido fundamentales para su historia. Su arte trasciende el simple registro de su entorno, utilizando -e innovando- con maestría la técnica ancestral de pintura con tierras de color y tintes vegetales.

 

Cuando las aves eran personas
Eusebio Laos Ríos
Curaduría: Lucy Trapnell

El origen de los asháninkas, la reinvindicación de sus conocimientos ancestrales, la conexión sublime con la selva y los animales que la habitan, “porque antes eran personas y conversaban directamente con los asháninkas”, es lo que Eusebio traduce en sus pinturas que ahora se presentan en esta exposición.

 

La soga de los muertos - El conocer desconocido de la ayahuasca
Rony Alhael, Pablo Amaringo, Higinio Capino, Enrique Casanto, Gino Ceccarelli, Harry Chávez, Víctor Churay, Nancy Dantas, Rafael Díaz, Mónica Gonzáles, Rubel Katia, Zoltan Kezeru, Luis Alberto León, Eduardo Llanos, Yayo López, Francisco Mariotti, Alfredo Márquez, Francisco Montes, Juan Osorio, Juan Pacheco, Yolanda Pandero, Gerardo Petsaín, Roldán Pinedo, Yando Ríos, Rocío Rodrigo, Elena Valera, Eduardo Villanes, Armando Williams, Rember Yahuarcani y Santiago Yahuarcani.
Curaduría: Christian Bendayán

Esta exposición pretende mostrar los efectos que ha tenido sobre el arte contemporáneo, tanto académico como popular, el encuentro de los artistas con la selva y su planta sagrada. Las aproximaciones han sido diversas, entre ellas se encuentran las de los artistas urbanos que representan las visiones, con sus característicos colores y formas psicodélicas, los que exaltan el erotismo de una selva exuberante y los seres que la habitan; también se encuentran las representaciones de artistas de distintas etnias nativas, para quienes este brebaje cumple funciones no sólo medicinales sino también ha servido para la edificación de sus mitos, leyendas y divinidades, así como para encontrar explicaciones a sus orígenes.

Las obras han sido realizadas en diversas técnicas y formatos: pintura (que en el caso de los artistas populares es realizada con fibras y tintes naturales), escultura, fotografía e instalaciones.

Complementan la exposición, transcripciones de icaros (cantos sagrados que se entonan durante las ceremonias de la ayahuasca) y extractos de la novela de César Calvo “Las tres mitades de Ino Moxo”, además de música diversa relaciona al tema.
La fusión de todos estos elementos pretende causar en el espectador la sensación de hallarse en un ritual shamánico de curación.

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INAUGURACIÓN:

Jueves 20 de octubre / 7:30 p.m.

LUGAR:

Centro Cultural de San Marcos
Av. Nicolás de Piérola 1222. Parque Universitario. Centro Histórico de Lima.
Hay varias playas de estacionamiento disponibles en el colindante jirón Azángaro